Co je to cirkus? Cirkus umění. Cirkusové umělce

Každé dítě ví, co je cirkus - smích,zábava, klauni, chytrá zvířata, kouzelníci a obratní akrobati. Ale zřídka jeden z dospělých může vysvětlit, jaké rysy cirkusu jsou jako umělecká forma. Koneckonců, často ji reprezentujeme jako fascinující podívanou, přehlídku. A v praxi umělci z cirkusu pro život zvládnou nejen dovednost, ale i umění - schopnost předávat emoce a estetické pocity publiku.

Vzhled cirkusu

Jméno "cirkus" vzniklo z římského oválkumísta, na kterých se konaly různé státní svátky, soutěže, výstavy. V té době se Římané rádi dívat na to, jak lidé soupeří v síle, zručnosti a různých schopnostech. Takže tam byl zvláštní druh divadla, který dnes je nazýván cirkusem. Ale jak ho známe a milujeme, stal se až v 18. století. V Paříži byla postavena speciální kulatá budova, která ukazuje umění dzhigitovki a akrobatických skic. Později si Italové zvedli tento nápad a přidali se k programovým představením se zvířaty a mimy. Co je v Rusku cirkus, je uznáváno koncem 18. století. V roce 1764 navštívil anglický jezdec prohlídku Moskvy a toto představení bylo začátkem zahájení několika stacionárních cirkusů. Do poloviny 19. století byly takové objekty postaveny v mnoha ruských městech. Postupně se rozšířil rozsah výstavy, vytvořily se tradiční programy a vyvíjely se cirkusové profese. Moderní cirkus je komplexní syntéza zábavního, uměleckého, řídícího a technologického průmyslu.

Cirkus jako umělecká forma

Původy cirkusu jsou vidět ve starověkuSoutěže v síle a agility. Byl vytvořen jako způsob prokázání zvláštních dovedností, které často neměly žádnou praktickou aplikaci. Specialisté, kteří charakterizují cirkus jako umění, primárně věnují pozornost nedostatečné účinnosti akce umělců. Nekonkurují, vyhrávají ceny, totiž umožňují vidět možnosti člověka a zažít estetické potěšení. Hlavním výrazným prostředkem cirkusového umění je trik, jehož cílem je evokovat v publiku emocí: smích, překvapení, strach, potěšení. To vše dělá cirkus podobný jiným druhům velkolepého umění: divadlo, kino. V aréně člověk ukazuje schopnost přírody k metamorfóze, pouze předmětem těchto transformací není kámen, hlína nebo malba, ale člověk sám. Vytváří podle zákonů excentricity, demonstruje nejvyšší možnosti člověka. Hlavní estetické kategorie cirkusového umění jsou: opakování, trik, počet, super úkol, excentricita.

Zařízení cirkusu

Pro zvláštní umění, speciálníprostor. Cirkus není jen okrouhlá budova, ale komplexní stavba s mnoha možnostmi. Circus aréna - srdce místa. Tradičně má kruhový tvar o průměru asi 13 metrů. Z jeviště se zvedne amfiteátr sedadla diváků. V moderních, stacionárních cirkusech je často několik arén pro různé typy reprezentací: jezdectví, iluze, světlo, led, voda. Ale aréna je jen viditelná část cirkusu. Za zákulisí stojí spousta kancelářských prostor: make-up místnosti, zkušebny, místa pro držení zvířat, kostýmy. Také technické služby hrají velkou roli při výstavbě divadla: světlo, upevnění zařízení, scenérie, záclona - to vše přináší divákovi neobvyklý a složitý nápad.

Cirkusové profese

Když si slyšíme otázku "co je cirkus", pamatujeme silidí z různých profesí. Každý z nich vyžaduje zvláštní dovednosti umělce a je speciální umění, se svými vlastními zákony, tajemství a tradice. Klasický cirkus Program včetně prezentací různých subjektů, které mohou být klasifikovány podle hlavních výrazových prostředků a materiálů. Takže, tam jsou lidé, kteří pracují se zvířaty - je to trenéři s lidským tělem - kejklíři, provazochodců, gymnastky, provaze chodítka. Existují také speciální profese, které se nacházejí na křižovatce dovedností a techniky - to jsou iluzionisté. Vyšší úrovně v hierarchii držet profesionální cirkusové klauny, kteří kombinují působící přehrávání, pantomimu, šaškování. Ale cirkusoví umělci nemohou pracovat bez divadelních představení, kteří se zajímají o poskytování různých služeb a asistentů.

Žongléři

Jak již jasně vyplývá z názvu profese, žongléřise poprvé objevila ve Francii. Toto slovo znamená doslova "nejzábavnější". Zpočátku lidé z této profese zpívali písně, tančili na tržištích a veletrzích. Ale jako druh činnosti se ve starověkém Egyptě objevil žonglování. Obratné manipulace s mnoha předměty fascinovaly diváky a způsobily překvapení a obdiv. Dnes se bez těchto umělců provádí vzácný cirkusový výkon, jejich představení se stalo nepostradatelným prvkem cirkusového umění. Ve svých pokojích žongléři překvapí veřejnost tím, že vrhnou spoustu různých předmětů do vzduchu a také používají rovnovážné, komické a akrobatické prvky, které komplikují trik. Žonglování je spárováno a sólo, umělci nejen hodí a zachycují předměty, mohou je otáčet současně, rytmicky se střídat, přenášet partnerovi. Rytmus žonglování dělá z diváků, kteří se nechystají oči z letadlových předmětů, a obratnost umělce z nich dělá pocit vzrušení.

Rovnováha

Jiný umělec, bez kterého to není možnépředstavit výkon cirkusu, je vyvažovač. Tento žánr cirkusového umění je postaven na schopnosti člověka zachovat rovnováhu na nestabilních plochách. Tradiční rovnovážníci prováděli různé pohyby na lanech, koulích, válcích. Umělec často kombinuje schopnost vyvážit akrobatické, komické akce a také žonglování. Dokonce i ve staré Číně byly názory chodců na lano velmi oblíbené. V mnoha kulturách světa byly lidové hry často doprovázeny výkony ekvilibristů. Existují takové varianty tohoto žánru jako představení na kouli, na drátu, na navijácích, na žebřících, na trapézovém (matovém žebříku), na jednokolce.

Iluzionisté

Kouzelníci nebo iluzionisté - zástupcipovolání, které oslavovalo cirkusové umění. Základem tohoto žánru byla obratnost rukou. Umělci, kteří věděli, jak provádět magické manipulace s různými objekty, jako jsou mapy, jsou povinnými účastníky středověkých veletrhů. Moderní iluzionisté, kromě schopnosti dělat úžasné pohyby s rukama, používají různé technické triky k zavádění diváků. Mezi žongléry existují skutečné světové celebrity, jejichž jména jsou předávána z generace na generaci. Mezi takové iluzionisty patří Harry Houdini, Alessandro Cagliostro, rodina Kio, Uri Geller, David Copperfield.

Clownery

Zeptejte se každého dítěte, co je cirkus, aodpověď: jsou to klauni. Mistři pracující v této roli se stali skutečným symbolem cirkusu, bez něhož je zastoupení nemožné. Počátek této profese byl položen v Ústavu klaunů, protože jestery byly u dvorů všech monarchů. Jejich úkolem bylo nejen pobavení, ale také posměch zločinů, zatímco klaun, klaun, mohl někomu říct pravdu. Umění klauna není často postavena na humoru, ale na ironii, klaunu a grotesku. Přehnaný způsob hry se odvíjí od tradice výstav na veletrzích na veletrzích. Klaun by se neměl jen smát, ale i posmívat se, ale zároveň by jeho řeč neměla být krutá nebo urážlivá. Často klauni působí ve dvojicích, kde jsou rolí jasně rozdělena. V italském divadle byly tyto role přiděleny Pierrotovi a Harlequinovi, v ruské tradici to je Redhead (mazaný a podvodník) a White (důležitý prudish gentleman) klauni. Mezi nimi jsou neustále konflikty, což jsou směšné scény, s nimiž se plní pauzy ve vystoupení. V cirkusovém světě jsou klauni považováni za uměleckou elitu. Často zahrnují ve svých projevech prvky žonglování, akrobacie, oblékání, pantomimu. Mezi nimi jsou skuteční, skvělí herci. Mezi nejznámější klauni patří MN Rumyantsev (Pencil), V. Polunin, Yu Nikulin a M. Shuidin, kteří pracovali ve dvojicích, L. Engibarov, M. Marceau, O. Popov. Každá představení o cirkuse může uložit klaun, který se v aréně objeví vždy, když nastane v programu pauza.

Trenéři

Je možné si představit cirkusové umění bezzvířat a trenérů zvířat. Dnes se na celém světě začala vlna protestů proti tomuto umění, protože se předpokládá, že trenéři zvířat mučí zvířata. Ale není tomu tak. Ve skutečnosti je toto umění schopno setkat se zvířetem, to je psychologie, nebojácnost, riziko. Opravdový profesionál nikdy nebude mučit muže. Proto se obléká a odkazuje na žánry cirkusového umění. Tradičně v aréně jsou psi, koně, velcí dravci, sloni, ptáci, mořské živočichy. Nejznámějšími trenéry se mohou jmenovat dynastií Durov, Zapashnykh, Bagdářov, stejně jako M. Nazarov a I. Bugrimová.

</ p>>